拍完的照片怎么办？这个问题困扰了我很久。

长久以来，至少对于业余摄影师，朋友圈、即刻、图虫等等就是照片最终的归宿。我后来发现更糟的是，翻来覆去不过是换个平台传上去而已，最多一周以后就再难有人问津，包括自己。想想连家里那些落灰的旧影集，时不时还会被拿出来翻翻，我就觉得这些新鲜的记忆不能埋在网络里就算了。

我不专门学摄影，也相对少交流，过去几年都在瞎拍，这种草根性一定程度上影响了我了解「摄影集」这一概念的进程。从「影集」变成「摄影集」，好像专业度提高了不少。

绕了很多弯路，也庆幸得到了很多帮助，我最终完成了。搜了搜我派上没有系统的教程，仅有一篇 @kokdemo 前辈所做的台历教程，读后也觉得受益匪浅，经历了许多相似的困难。我许久没码字了，这次抛砖引玉但从头到尾地聊聊怎么做一本摄影集。

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以下内容可能比较业余，只是分享过程。

挑选｜重新翻一遍库存

作为一个毫无资历的小法师，我无法指导大家拍摄，更多是如何挑选一系列适合放进摄影集的照片。如果你一直有非常好的图片管理习惯，那么这一步就会非常容易。要是没有的话，做本摄影集其实也是个很好的开始，挑选的过程本身也是图片管理的过程。

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以下是一些我自己挑选照片的逻辑，仅供参考：

审美

当然要符合自己的审美，选自己最喜爱的那些照片。

顺着自己在各种社交媒体上分享的照片来寻找是一个非常不错的思路。有针对性地把存储卡里的照片从头到尾回顾一遍，也是件充满乐趣的事，或许能找到些沧海遗珠的好照片。当初为凑九图忍痛割爱的那些，或是凑不齐九图没发的那些，这次大概是个重见天日的好机会。

逻辑

总得来说，我们中的大部分人还是喜欢逻辑的。

在我制作时，留下了所有好看的之后，这些照片自然地有了一个基于内容的分类，天空、海岸、教堂或是街道等，我最后也是这样分了十章内容。我猜有很多优秀的摄影集会按时间、地点、色彩、甚至更抽象的情绪等等来挑选，也可能不分章节。但总之，有逻辑会好些。

数量

数量会影响很多，总数 100 张以内是比较合理的范围。

前面说可以不用忍痛割爱了，骗你的，还是要割。照片一旦数量过多，除了高密度导致的审美疲劳外，你还会面临以下的困难：后期工作量变大、印刷成本增加、以及更严重的装订方式受限，意识到这些问题后再回头割爱就又要增加一层工作量。这些困难都可能使你放弃。

后期｜调整成想象的样子

抛开色差，一张照片的归宿是朋友圈还是摄影集，对它的后期思路没有太大影响，或者说，你至少都应该先把它调整成想象的样子。在少数派上搜索「后期」俩字，有大量成熟教程指导你如何修出一张好图，其他各处更多，我不再赘述，注意用能保证图片质量的格式就好了。

在这基础上，下面提到的两个方面或许会对制作摄影集有一点小小的帮助。

调色

风格按你喜欢的来，但曝光和饱和度得尽量高点。

人人都有喜欢的调色风格，今天的荧幕显示技术也能很好地呈现，前提是你的屏幕色彩是准的，这样你分享给别人的照片才能最大程度上还原你的色彩表达。所以最最基础的起步，是应该给你修照片的那块屏幕校对一下颜色，减少色差¹，先让自己切实地看见这种想象。

扩展阅读：《显示器完全指南  第三章｜校准你的第二世界：显示器校色》

某种程度上，我们人类的眼睛已经更适应荧幕上的RGB色彩了，但问题也就在这，打印出来的油墨是另一种显色模式。你在屏幕上的所见，并非捧在手里的所得，这导致了另一种色差²。按流程来说，你很可能还没意识到这种色差，那我们后面再讨论它。

这里先简单点说结论：如果你喜欢日系、莫兰迪色之类，在能接受的范围内饱和度高一点。

构图

风格按你喜欢的来，但几何感和线条感得尽量强点。

把照片印在一个小本本里面，我最大的感受是：它更像一幅被裱起来的画了。这个四四方方的界限更甚于各种发光屏幕的边框，让那些直角被更深切地感知到了。在后期调整时，我也会额外注意这点，拉伸畸变、横平竖直，让照片里的内容和整页纸再次形成一种构图。

排版｜花了心思都能看到

排版不难，但要花不少心思。

往简单了说，把照片都放上去就行了。以前的影集就是这样替你预设好了每页 2*4 的模板，透明格子，你负责把照片装进去。摄影集一样，自动排版的软件或代排版的服务是有的，但对我来说那样就丢掉了制作一本摄影集的乐趣，所以我自己来。

这里我用到的是 Adobe InDesign，专门做排版的，简单也符合直觉，操作和 Adobe Illustrator 差别不大，用过的话很好上手，没用过的话下文里也会简单介绍一些核心用法。

字体

字越少，字体好看越重要。

我的摄影集很酷，没几个字，还用考虑字体吗？我一开始也觉得不用，但敲上之后零星几个字之后我发现不行，因为它们实在太显眼了。特别是在照片上敲白色的字时，选用了合适的字体才有「浑然一体」的感觉。

在选字体时，最先要注意字体的版权，在各类字体网站中一般都会注明「100% free / free for personal use」等。如果有幸需要商用，务必联系作者确认一下。其次从美观上讲，中英文字体风格统一也很重要，英文选了 Typewriter 类字体，中文也尽量去找找类似的，会好看很多。这里只推荐一个英文字体网站：dafont.com，应该足够用了。

内页

像做 PPT 一样把照片排列好。

在给主体排版前，先确定整本的比例和大小。一般来说，印刷厂或店提供的各种纸张都是 A3 大小为基准的，计价也是以 A3 为单位。我们通常会印小于等于 A4 大小，即一大张纸可以印四个单面页。如果你的尺寸小到 A5 以内（即 A4 再对折一次，类似小说类书籍的大小），印刷价格会再降低一半。

个人觉得比较适宜的尺寸是 B5（182*257mm），介于 A5 和 A4 之间。如果你喜欢其他比例，比如横向或是正方形等等，记得计算一下在 A3 的纸张上怎样可以最有效率地印刷出来。

进入 ID 设置好新建文档后，单击「边距和分栏」，下一步会默认留下 20mm 的边距，即下图白页里的红蓝方框，这是排版的辅助线，导出时会消失。左侧是大家很熟悉的工具栏，右侧是一些常用的属性和页面等。

第一页是默认从内扉页开始的，然后是一个对开页，最后是内底页，按你想的翻阅顺序放置内容就好。在上面有「主页」选项，类似 PowerPoint 里的幻灯片母版，使用这一主页的单页会带有主页里的内容，我们可以用这个功能来插入自动生成的页码。白页外的一圈红框代表出血³，在放置紧贴边缘的照片时，要贴在这个出血的红框上。

在单页右键的右键菜单里有各种功能，大部分要么好理解、要么不常用，除了：「允许选定的跨页随机排布」。这个选项是默认勾选的，此时必须按照特定的方式排列所有页面，取消勾选后则可以突破这种限制，如下图 2 所示。这个功能在封面、扉页等部分制作时会用到。

插入照片的操作非常简单，也非常符合直觉，拖拽进来直接画出它的大小，也支持批量导入再依次画出。有了自动粘附辅助线，你可以轻易排出规整的版。

这里需要解释两点：

1. 默认情况下你导入的是一个链接，它指向你的照片文件，你看到的图像是一个预览，这是为了压缩 .indd 文件所占用的空间。当你对源文件进行改动时（比如重新调整色彩），在 ID 中更新链接即可。
2. 在你画出这张图片的框时，实际上你划定了一个蓝色的图片框，以及一个橙色的显示范围框，只不过在最初它们俩是重合的。显示范围的框就像，在旧影集里我们自己裁剪出一个透明口袋，靠着 ID 的链接模式，你可以随意替换不同的照片。为了配合不同的页面构图需要，图片框和显示框之间有几种不同的组合形式，都是基于其中一个调整另一个，摸索一下试几次就懂了。

示例

举几个例子，希望能有所启发。

封面

封面要单独设计排版，也要单独印刷。

摄影集的封面大致分精装和简装，同时有无扣封也是一个问题。一般来说，精装的书籍加不加扣封均可，而简装必须要有。从排版角度，单独的硬壳会简单一点，整体留有宽阔的出血作为包边，这部分向内翻折会被衬纸遮挡所以不置内容。

扣封要考虑得多一点，排版时我们分成五部分，即「封底内折页-封底-书脊-封面-封面内折页」。用上面提到的「允许选定的跨页随机排布」就可以做到，把五张连在一起。

扣封的内折页宽度比较随意，但不宜过窄，留有引导性的信息。书脊一样是有厚度的，和精装简装有关（有无硬壳），也和内页纸质有关，以我的简装+内页 157g 铜版纸为例，主体 60 页书脊是 13mm。调整页面宽度的方法是在左侧工具栏里选择「页面」工具，选中要改变尺寸的页面再更改即可。

关于封面的设计，我选择了特别简洁的方式，没有什么好想法。有一点小建议是，由于封面大多是用特种纸印刷或是用覆膜等的工艺，为了美观，尽量避免大面积使用纯黑色，否则可能出现明显的印刷瑕疵。

导出

注意色彩空间、跨页和出血。

前面提到了屏幕色彩和印刷色彩的区别，导出时我们需要第一次直面这个色差了。转换全局色彩空间在菜单栏「编辑」，接近末尾的地方找到「透明混合空间」，改成 CMYK。再观察你的照片，会发生一些变化，先别急着去修图软件里调整，我们先导出然后印个样品看看。当然，我会建议也同时导出一份 RGB 色彩的 PDF，比对着校色用。

导出格式选 Adobe PDF（打印），接下来就有导出设置了，此时需要注意的地方有两个。一是下图中的「常规」选项卡里，可以选择「导出为 页面/跨页」，页面是单页，跨页是对开页，预览时更接近真实阅读体验。二是「标记和出血」选项卡里，可以考虑把 ID 中可见的出血标记到 PDF 里，方便裁切。

印刷｜捧手里确实不一样

做完了以上的步骤，是不是就马上能翻自己的摄影集了？还没，咱们先想办法把它印出来。印刷阶段并非把 PDF 发给厂家就甩手不管，需要你自己做的事情还有很多。

选厂

在你所在城市，选最大最好的连锁印刷店。

找到他们有一个技巧，去本地最好的美术高校，好的印刷店保准在附近。他们的设备不错，处理附近美术生或摄影生的各种要求也是驾轻就熟，说不定还有不少制作摄影集的经验，只是没空上少数派而已（不然也轮不到我写了）。我遇到的师傅还是一位摄影爱好者，畅聊了很久，校色时也帮了我不少，算是意外之喜。

小型打印店是打印文件的，如果让他们印刷摄影集不太合适。质量和精度都难保证，纸张的选择空间小，装订技术也不确定，强行印了也很难压低价格，非常不建议去尝试。

大型印刷厂是一个更好的选择，他们不太会接这种零散的活。如果你印千本以上，那么他们的质量更好、颜色更准、价格也更低，但我不信你还在看这篇初学者的教程。另外批量印刷好像必须有版号，而少量的则不需要。

如果你去某宝搜索，会找到一些一条龙服务，价格不会便宜多少，色差的程度不好控制，好处是省事。但已经做了这么多了，多跑几趟为了那点更精准的色彩，我想你会愿意的。读过后面的校色部分，我想你也更能理解为什么我更推荐本地印刷。

纸品

封面选质感，主体选质量。

先说封面。封面比较麻烦的是，做扣封需要用到加长纸，但连锁印刷店里加长纸的库存有限，加了长就很难兼顾特种纸的质感。这里我建议与店员沟通一下，描述你想要的质感，然后等他们专门为你进一批满意的「加长特种纸」，因为封皮不急，随时可以印好再扣上。

要是你决定就用普通的铜版纸了，也不必选太重的，因为哪怕简装也可以在里面加薄纸板，硬度不是很大的问题。印好的封面一般可以再覆膜，反光或哑光可以看你自己的喜好来，但有些质感（比如 Magazine B 封面的那种反光喷墨）很遗憾只有在大型印刷厂才能完成。

再说主体。摄影集最适合的应该还是铜版纸，克数越大的纸则越厚，光滑、反光。一个比较直观的例子，日常生活中的明信片铜版纸一般在 250g 上下，几乎不会随重力自然弯折。我这次为摄影集选择的是 157g 的铜版纸，觉得还可以再薄一点，但价格几乎不会相差太多。

校色

做好充分的心理准备，这是黎明前的黑暗。

铺垫这么久，终于能聊（哭）聊（诉）校色了。这一个环节上消耗掉的时间，大概是上文说的所有事情的总和这么多。要聊这个问题，要先对 RGB 和 CMYK 简单解释一下。

RGB 应用在我们身边大大小小的屏幕里，究其根本是每个像素主动发光，最暗是黑，红蓝绿最亮叠加起来是白，这叫加色模式。CMYK 则正相反，被称为减色模式。在使用油墨在白纸上印刷时，不着色的部分反射环境光进入我们的眼里是白色，而油墨着色后的部分会反射特定波长的光，所有颜色的光都被减掉就是黑色。

《显示器校色》一文里提到：如果我们校准显示器颜色后，加上准确的转换算法，那么就能最大限度地减少两种模式之间的颜色差别。潘通颜色等专色系统能够实现显示与印刷颜色一致，也是建立在准确的显示器颜色上。

而事实上，一些细腻的渐变色彩是非常难被用各种转换算法完美校正的。因为这不仅涉及到刚刚解释色域导致的色差，还涉及到纸品的原色、印刷机和油墨的状态以及你翻阅时环境光的影响，而调整的难度就在于：不印出来你永远想象不到能偏多少。

我太懂咱们这些业余摄影师了，那些色差很难逃过咱们的火眼金睛。非常遗憾，即便不计时间成本地处理，我目前也没能找到能完美校正颜色的方法，但以下流程或许可以让你尽量修正这种色域偏差。

1. 打印样张。在你的数十张照片里，哪些最适宜选来衡量色差呢？答案是 CMYK 和 RGB，也就是洋红、黄、青、黑、红、绿、蓝。挑选这些色彩占比大、颜色纯的照片，再加一张渐变色，正好八张单独制成一版 A3，可以节省成本。用你选好的纸品印一份样张。这样做的好处是把上述纸品、油墨、环境光等偏差都放在一起了。
2. 整体调整。拿着样张比对屏幕上的版本，用 HSL 类工具把这些颜色逐个调整，再连同曝光、饱和度、对比度等方面的统一问题，制成一份滤镜，套用在全部照片上。正如前面提到的，我发现印刷品几乎都会偏暗淡，曝光和饱和度可以统一拉高。这是为了提高效率，用统一滤镜可以解决的就不必单独调整。
3. 打印样本。把整本都印出来，这时候你就拿到第一本样品了。在激动地翻阅之余，你还可以观察排版是否理想、排序是否适宜等问题，现在还有机会调整。最重要的是，你可以对比屏幕把色差仍然很大的单张挑选出来，再次制成一版 A3 了。另外，如果你愿意为不完美的作品付一份装订钱，那么现在也可以试试装订了。
4. 再次整体调整。第一轮整体调整剩下的偏色照片，一般会也有统一的偏色规律。你可以试着再调一份滤镜给这些偏色照片套用，然后印制一份只含这些照片的样品。
5. 重复以上各步骤。
6. 单独调整。当统一调整不足以修正每一张的色差时，恭喜你，你可以把剩下的那些「怎么调也调不正颜色」的照片单独拿出来修了。改一次印一版，直到你觉得你的作品完美了，或是你累了。然后就可以去装订了。

装订｜到这其实就结束了

回头看看吧朋友，我们已经做到了这么多。虽然网上各种装订方式的教程也都能找到，但相信我，你自己的装订水平一定配不上这么完美的作品，还是交给专业的人吧。你选的印刷店可能会展示二十多种装订方式，适合做摄影集的没几种，我们来给它挑一个。

内页

选锁线装，最好是「科普特」锁线装。

在装订方面，摄影集与其他图书最不同之处是跨页的处理。你会有许多横向的跨页照片，占满一整个对开的页面。尤其是一些对称构图、且中轴线上有特殊参照物的照片，如果不能完全平铺开来就会非常尴尬。所以平铺是我们考虑内页装订方式时的最优先级。以下是几种相对常见的装订方式。

胶装。顾名思义，是用胶把书脊处粘贴牢固的一种装订方式，被广泛应用于各类图书。它的好处是成本低廉同时也足够牢固，没有太多限制，可惜几乎不能平铺。

锁线装。用线把相邻页锁在一起，再将一个个的小单元锁在一起成为一本书，也是非常常见的一种装订方式。它的价格相对适中，手工偏贵但可能会效果不错，一定程度上可以展开。但不同的锁线装之间主要是工艺和质量的差别，有机器锁的、有手工锁的，手工锁的里面也是有好有差，全看师傅水平和用心程度。

蝴蝶装。这是一种非常适宜平铺的装订方法，每一幅跨页都整张打印，正反的半页间夹纸板粘接，翻页更像在翻塑料板，很多短篇儿童绘本使用了这种装订方式（还经常覆膜防水）。虽然能完美平铺开，但它的缺点有点多。首先是工艺复杂，导致它的成本非常高；其次由于每一页都要夹纸板，它的厚度和重量会是其他装订方式的三倍以上。

几种装订方式如上图所示，可惜家中没有蝴蝶装书籍，但我猜你们能想象出来它是什么样。

对比两本普通锁线书籍，其内页越厚，平铺的程度越接近胶装，也就是几乎不能平铺。原因在于，普通锁线需要把内页粘贴在衬布或其他物体上（图中红蓝布块是堵头布，你们可以想象成它贯穿整本贴在了内页的书脊上），以达到固定书脊的目的。

相应地，科普特锁线（Coptic Binding）是一种历史悠久的手工锁线法，它的好处在于不需要粘贴衬布或封皮，在书籍偏厚的情况下依然可以平铺。图中可以看到它的书脊和锁线全部暴露在外，我认为这是一种相对完美的摄影集装订方法。当然这也与是否选择硬壳封面有关。

其他

精装不一定最好，有可能反而铺不平。

从内页出发，我们按从里往外的顺序说说装订的其他部分，包括衬纸、纸板或硬壳。这里比内页的装订简单很多，也没有太多可选项。

衬纸。无论你想怎么装订内页，精装或是简装封面，师傅都会在你的内扉页前和内底页后各加一张预先对折好的衬纸，书脊附近用胶与内页粘贴在一起。贴好后，你的摄影集前两页和后两页都是白纸，中间是内容。衬纸一般用特种纸制成，质感、纹理、颜色等等样式很多，记得到时候和师傅确认一下。

纸板。选简装的话，衬纸再往外就是一层纸板了，应该可以选软硬程度，这个纸板将被贴在衬纸的外侧，纸板的外面再套扣封。

硬壳。如果你选择精装硬壳，同时还有扣封的话，就也可以选个自己喜欢的特种纸做封皮，把硬壳包起来了。没有的话，就是你自己设计的封面印成封皮。衬纸会在此时压住封皮的出血（也就是包边），牢牢地粘在一起。

硬壳和纸板的唯一区别是，硬壳一般封面书脊封底相连，会限制平铺的程度。或许曲型精装书脊会多留出一点空间，但比不上全裸露的科普特锁线。

把扣封套在纸板或硬壳的外面，你的摄影集做完了。

后记｜你可能想了解的其他事

读完这些，我相信已经很累了。喝杯东西，我们坐下聊点别的。

成本

不便宜，印一本 200 块左右。

从头到尾，我一共印了一堆样张、2 本样品、10 本成品、50 多套明信片。在二线城市最好的连锁印刷店，用上了亲戚处借来的最高级别打折卡，前后一共花了 3000 左右。算下来一本成品摄影集，价格应该在 230 块左右，不算平摊样张和样品的成本。想要再便宜一些需要找大型印刷厂了。

以下是一些还有据可查的重要单项费用：

发行

想上架卖还是非常困难的，不过加油。

我猜你们很感兴趣这个环节，因为我们整篇下来做的事情就是「出版」的前几步，而最后一步就是拿到版号、上架书店、合法地把它卖出去。作为爱好者我并不奢求这个，但哪个业余摄影师不在梦想着被更多人认可呢？

但是，即便你的作品质量巨高无比，咱们也得现实一点。据我所知，摄影集类的版号非常稀少，少就会卷。自费出版成本也非常高，而且也有一些坑。这方面我不懂，也没走通，就不进一步误导大家了。不过加油。

版权

虽然不太可能发行，版权还是要保护起来。

关于版权我建议你至少做两件事，如果你真的完成了这个作品的话。

1. 写好版权声明，可以简洁但不能没有。©️2021｜PitayaK All rights reserved.
2. 尽快为你的作品登记著作权。链接是：中国版权保护中心。

最后

谢谢。

从有把照片印出来的念头到现在，整本校色了 3 轮，样张校色了 5 轮，其他例如排版的大小调整不计其数。看得多了，人也麻了，对自己拍的东西好看与否，连同排版、设计、印刷、装订这些流程，全都怀疑起来。完全称不上作品，还有特别特别特别多的不足，大家见谅。

这趟欧洲只走了 5 个国家，逛了 30 来个大小城镇，但呆了漫长的 721 天，按了 7762 次快门。有很多遗憾，更多的是庆幸。我抓住了那些灿烂的瞬间，把它们变成了永恒，这是我对 Everglow 的理解之一，我把这个词写在封面上。当然，Everglow 有更多的理解，欢迎大家拿来当解谜玩。

可能很多在上个冬天就认识了我的即友会记得一开始我在即刻是什么样子。我想跟即友们分享照片，正是你们鼓励我拿起相机，带我走出泥沼。从某种程度上说，这些照片是为你们而拍。

可印刷和装订实在太贵了，我印不出那么多，想到了这个法子。印了十来本，勉强能承受，转交给我信赖的各位即友，置于各家店铺供大家翻看。他们会在自己看完后，找时间放在各地如下所述的店铺内，大家可以在店里书架上找到它。

这里要特别说给，给我最多鼓励的欧洲即友们，谢谢各位。诸多原因，很遗憾暂时只放在欧洲一本，除了我在的那座小城，其他并无可放心托付之店家。若是日后路过，向老板 Peter 说明来意，借阅即可。

以下，如有分店注意地址：